Futurismo

Futurismo foi um dos movimentos de vanguarda ocorridos no início do século XX. Foi marcado pela valorização da guerra, da tecnologia e da velocidade.

Veículos com bandeiras brancas, em 1918, no final da Primeira Guerra Mundial.
Veículos com bandeiras brancas, em 1918, no final da Primeira Guerra Mundial.

Futurismo foi um movimento de vanguarda inaugurado em 1909, na Itália, porém sua influência expandiu-se por toda a Europa, além de outros continentes. Seu enaltecimento da guerra refletia bem o estado de ânimo dos europeus nos anos que precederam à Primeira Guerra Mundial (1914-1918). Assim, esse movimento artístico teve, em sua essência, um caráter fortemente político.

Artistas como Carlo Carrà e Giacomo Balla trouxeram, em suas obras, o caráter antiacadêmico das vanguardas, além de terem valorizado a tecnologia e a velocidade. No entanto, o maior representante do futurismo foi Filippo Tommaso Marinetti, que assinou o Manifesto futurista, em que expôs os princípios radicais desse movimento.

Resumo sobre o futurismo

Origem do futurismo 

  • Publicação do Manifesto futurista

Características do futurismo

  • Antiacademicismo

  • Culto à guerra

  • Glorificação da tecnologia

  • Enaltecimento da velocidade

  • Inovação estética

  • Busca de originalidade

  • Otimismo

  • Cores vibrantes

  • Visão heroica da humanidade

  • Antropocentrismo

  • Perspectiva iconoclasta

Poesia futurista

  • Destruição da sintaxe

  • Palavras soltas

  • Ausência de adjetivos e advérbios

  • Verbos no infinitivo

  • Presença de sinais matemáticos

  • Uso de onomatopeias

Principais artistas do futurismo

  • Filippo Tommaso Marinetti

  • Umberto Boccioni

  • Carlo Carrà

  • Giacomo Balla

  • Gino Severini

  • Luigi Russolo

  • Antonio Sant’Elia

  • Francesco Balilla Pratella

  • Francesco Cangiullo

Principais obras do futurismo

  • Manifesto futurista

  • Mafarka, o futurista

  • Carga dos lanceiros

  • Desenvolvimento de uma garrafa no espaço

  • Formas únicas de continuidade no espaço

  • Dinamismo de um automóvel

  • Central elétrica

  • Música futurista

  • Piedigrotta: palavras em liberdade

  • O funeral do anarquista Galli

  • Dinamismo de um cão na coleira

  • Velocidade abstrata e ruído

  • Blue dancer

Futurismo no Brasil:

  • Modernismo

Leia também: O que é verossimilhança?

Origem do futurismo

No início do século XX, a Europa assistiu ao surgimento de uma revolução no cenário artístico. Jovens artistas, cansados da mesmice da arte acadêmica, propunham uma quebra radical com o passado e, portanto, defendiam formas alternativas de fazer-se arte. Os tradicionalistas ficaram chocados com as inovações propostas e atacaram os vanguardistas. De toda forma, os movimentos de vanguarda mudaram a nossa maneira de encarar a arte.

O futurismo foi apenas mais um deles, contudo, um dos mais radicais. Seu criador foi o escritor italiano Filippo Tommaso Marinetti, que, em 20 de fevereiro 1909, publicou o Manifesto futurista, em que explicitou os princípios do movimento. Marinetti, um nacionalista que, mais tarde, declarou-se simpatizante do fascismo, não escondeu o caráter violento do manifesto, que glorifica a guerra e a destruição do passado:

“É da Itália, que nós lançamos pelo mundo este nosso manifesto de violência arrebatadora e incendiária, com o qual fundamos hoje o “futurismo”, porque queremos libertar este país de sua fétida gangrena de professores, de arqueólogos, de cicerones e de antiquários. Já é tempo de a Itália deixar de ser um mercado de belchiores. Nós queremos libertá-la dos inúmeros museus que a cobrem toda de inúmeros cemitérios.”

Características do futurismo

De forma geral, o futurismo italiano apresentou as seguintes características:

  • Antiacademicismo

  • Culto à guerra

  • Glorificação da tecnologia

  • Enaltecimento da velocidade

  • Inovação estética

  • Busca de originalidade

  • Otimismo

  • Cores vibrantes

  • Visão heroica da humanidade

  • Antropocentrismo

  • Perspectiva iconoclasta

Já a poesia futurista teve as seguintes peculiaridades:

Leia também: Qual a diferença entre linguagem literária e linguagem não literária?

Principais artistas do futurismo

  • Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) — literatura

  • Umberto Boccioni (1882-1916) — pintura e escultura

  • Carlo Carrà (1881-1966) — pintura

  • Giacomo Balla (1871-1958) — pintura

  • Gino Severini (1883-1966) — pintura

  • Luigi Russolo (1885-1947) — pintura

  • Antonio Sant’Elia (1888-1916) — arquitetura

  • Francesco Balilla Pratella (1880-1955) — música

  • Francesco Cangiullo (1884-1977) — literatura

Principais obras do futurismo

  • Manifesto futurista (1909) e o romance Mafarka, o futurista (1909), de Filippo Tommaso Marinetti:

Capa do livro “Mafarka il futurista”, publicado pela editora italiana Adler. [1]
  • A pintura Carga dos lanceiros (1915) e as esculturas Desenvolvimento de uma garrafa no espaço (1912) e Formas únicas de continuidade no espaço (1913), de Umberto Boccioni:

A escultura “Formas únicas de continuidade no espaço” faz parte do acervo do Museu de Arte Moderna de Nova Iorque. [2]
  • A pintura Dinamismo de um automóvel (1913), de Luigi Russolo:

A pintura “Dinamismo de um automóvel” faz parte do acervo do Museu Nacional de Arte Moderna de Paris.
  • O projeto arquitetônico Central elétrica (1914), de Antonio Sant’Elia:

Projeto de arquitetura “Central elétrica”.

Além de outras importantes obras, como:

  • A Música futurista (1912), de Francesco Balilla Pratella.

  • O livro Piedigrotta: palavras em liberdade (1916), de Francesco Cangiullo.

  • A pintura O funeral do anarquista Galli (1911), de Carlo Carrà.

  • As pinturas Dinamismo de um cão na coleira (1912) e Velocidade abstrata e ruído (1914), de Giacomo Balla.

  • A pintura Blue dancer (1912), de Gino Severini.

Veja também: Pré-modernismo – período de transição entre o tradicional e o moderno

Futurismo no Brasil

No início do século XX, os movimentos de vanguarda, ocorridos na Europa, acabaram por influenciar a arte brasileira. Desse modo, o modernismo — inaugurado, no Brasil, em 1922, com a Semana de Arte Moderna — trazia a mesma perspectiva dos movimentos vanguardistas, isto é, a criação de obras que valorizavam a originalidade e buscavam libertar-se dos valores estéticos tradicionais.

A princípio, os artistas modernistas foram chamados, pelos conservadores, de “futuristas”, termo usado de forma pejorativa, pois esses críticos não apreciavam as inovações na arte. No entanto, o modernismo sofreu influência também do cubismo, dadaísmo e expressionismo. Na prática, o futurismo inspirou o modernismo brasileiro por seu caráter radical no que se refere à oposição à arte acadêmica.

E também pelo seu culto à velocidade e às novas tecnologias, o que muito tinha a ver com a cidade de São Paulo da época, em processo de modernização. Nessa cidade, o modernismo nasceu, e os artistas filiados a ele buscaram refletir, em suas obras, o otimismo em relação à industrialização e ao crescimento urbano. Entretanto, não houve, no Brasil, uma arte puramente futurista.

Exercícios resolvidos

Questão 1 – (Enem)

E venham, então, os alegres incendiários de dedos carbonizados! Vamos! Ateiem fogo às estantes das bibliotecas! Desviem o curso dos canais, para inundar os museus! Empunhem as picaretas, os machados, os martelos e deitem abaixo sem piedade as cidades veneradas!

MARINETTI, F. T. Manifesto futurista. Disponível em: www.sibila.com.br. Acesso em: 02 ago. 2012 (adaptado).

Que princípio marcante do futurismo e comum a várias correntes artísticas e culturais das primeiras três décadas do século XX está destacado no texto?

A) A tradição é uma força incontornável.

B) A arte é expressão da memória coletiva.

C) A modernidade é a superação decisiva da história.

D) A realidade cultural é determinada economicamente.

E) A memória é um elemento crucial da identidade cultural.

Resolução

Alternativa C. De acordo com o Manifesto futurista, o passado deve ser eliminado para a construção de uma arte nova. Assim, Marinetti incentivou a destruição de símbolos da tradição, como as bibliotecas e os museus, por exemplo. Portanto, é possível concluir que ele defendia que a “modernidade é a superação decisiva da história”.

Questão 2 - Observe as imagens a seguir:

Imagem 1: Composição de Ismael Nery
Imagem 2: “Sintesi plastica dei movimenti di una donna”, de Luigi Russolo
Imagem 3: “Green field”, de Vincent van Gogh
Imagem 4: “Madonna”, de Edvard Munch
Imagem 5: “Andrógino”, de Ismael Nery

Após analisar as imagens, é possível afirmar que a única obra futurista é a:

A) Imagem 1

B) Imagem 2

C) Imagem 3

D) Imagem 4

E) Imagem 5

Resolução

Alternativa B. Na obra de Luigi Russolo, é possível identificar como marca futurista, principalmente, a ideia de movimento criada pelo pintor. Além disso, esse movimento produz uma sensação de velocidade, como se a mulher retratada estivesse em vários pontos ao mesmo tempo. Por fim, o trabalho com as formas geométricas do corpo dela, que acentuam a ideia de movimento, dá a sensação de que ele é uma espécie de máquina.

Crédito da imagem

[1] Adler Edizioni (reprodução) 

Por: Warley Souza

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